Przejdź do głównej treści
KAF
kup bilet
PL ENG
PL ENG
kup bilet
  • Wizyta
    • Zaplanuj wizytę
    • Bilety
    • Dostępność
    • Sklep
    • Kawiarnia
    • Szkoły i grupy
  • Program
    • Wystawy
    • Zapowiedzi
    • Wydarzenia
    • Edukacja
    • KAF Project Space
    • KAF Digital
    • Archiwum
    • KAF Young Art Prize
  • Wspieraj nas
    • Indywidualnie
    • Firmy
  • Dla firm
    • Art Partner – dzielimy się sztuką
    • Wynajem przestrzeni
  • Krupa Gallery
  • O nas
    • Fundacja
    • Miejsce
    • Zespół
    • Dla prasy
    • Kontakt
    • Media o nas
  • Kolekcje
    • Kolekcja Krupa
    • Kolekcja KAF

Godziny otwarcia

poniedziałek, środa, czwartek: 12:00–18:00
piątek–niedziela: 11:00–20:00
wtorek: nieczynne

 

 

Odwiedź nas
Rynek 27/28
50-101 Wrocław
Zobacz na mapie

 

Kontakt:
visit@krupaartfoundation.pl
+ 48 506 847 049

Bilety
Normalne: 35 PLN
Ulgowe: 25 PLN

kup bilet
Facebook Instagram Linkedin

Newsletter

Dziękujemy!

Program

KA
F
Aktualności
„Tropy” – odsłona galerii Krupa Art Foundation
23.11.2024–1.06.2025
Fragment wystawy z kolekcji Sylwii i Piotra Krupów, fot. Wojciech Chrubasik Fragment wystawy z kolekcji Sylwii i Piotra Krupów, fot. Wojciech Chrubasik Fragment wystawy z kolekcji Sylwii i Piotra Krupów, fot. Wojciech Chrubasik Fragment wystawy z kolekcji Sylwii i Piotra Krupów, fot. Wojciech Chrubasik Fragment wystawy z kolekcji Sylwii i Piotra Krupów, fot. Wojciech Chrubasik Fragment wystawy z kolekcji Sylwii i Piotra Krupów, fot. Wojciech Chrubasik

 

Przy odsłonie pod hasłem „Tropy” razem z kuratorkami pracowały dzieci w wieku szkolnym, których zadaniem było kuratorowanie ekspozycji z kolekcji Sylwii i Piotra Krupów. Na zatytułowanej przez dzieci wystawie „Nazwa bez wystawy, wystawa bez nazwy” zobaczycie między innymi dzieła Tony’ego Cragga, Andy’ego Warhola, Wilhelma Sasnala czy Małgorzaty Mirgi-Tas i wielu innych. Dostępna dla zwiedzających do 1 czerwca 2025. Odsłona składała się z trzech ekspozycji, dwie pozostałe kuratorowane przez Monikę Łuszpak-Skiba „Koordynaty” oraz Natalię Barczyńską „Moja pamięć nie należy do mnie” prezentowane były do 2 marca. W ich miejsce pojawiły się dwie wystawy o miłości – „Neurobiologia miłości” oraz „Trafienie”.

Godziny otwarcia:

poniedziałek, środa, czwartek: 12:00–18:00
piątek–niedziela: 11:00–20:00
wtorek: nieczynne

Wstęp: bilety w cenie 35 zł (normalny), 25 zł (ulgowy)

kup bilet

Partnerstwa: yamann.pl oraz Ambasada Belgii – Przedstawicielstwo Flandrii

Patroni medialni: Onet, Gazeta Wyborcza Wrocław

Wsparcie pracy Mariusza Maślanki: Office for Contemporary Art Norway

Wsparcie: Zmiany, zmiany – najlepsze batony w Galaktyce!, Maciejowy Sad

Program towarzyszący

W każdą sobotę i niedzielę o godzinie 17:00 zapraszamy na oprowadzania po wszystkich wystawach prezentowanych w galerii.

Bilety w cenie: 35 zł (normalny), 25 zł (ulgowy)

kup bilet

Oprowadzania kuratorskie po wystawach

  • 11.01.2025 (sobota)
  • 8.02.2025 (sobota)
  • 1.03.2025  (sobota)

Spotkania performatywne, warsztaty i wykłady, z udziałem osób artystycznych Sirah Foighel Brutmann & Eitan Efrat, Mariia Lemperk, Anaïs Chabeur.

Weekend otwarcia:

23.11.2024 | sobota | g. 16:00–20:00
16:00 | oprowadzanie kuratorskie po wystawie kolekcji – j. polski
17:00 | oprowadzanie kuratorsko-artystyczne po wystawy „Koordynaty” – j. angielski
18:00 | oprowadzanie kuratorsko-artystyczne po wystawie „Moja pamięć nie należy do mnie” – j. angielski
19:00 | performance Gwendolyn Lootens & Saif Alqaissy w przestrzeni immersyjnej

24.11.2024 | niedziela | g. 16:00–19:00
16:00 | oprowadzanie kuratorskie po wystawie kolekcji – j. polski
17:00 | oprowadzanie kuratorskie po wystawy „Koordynaty” – j. polski
18:00 | oprowadzanie kuratorskie po wystawie „Moja pamięć nie należy do mnie” – j. polski

Weekend zamknięcia dwóch wystaw

Nietypowa odsłona wystawy z kolekcji Sylwii i Piotra Krupów

Wychodząc z założenia, że aby sztuka działała, musi być prezentowana, fundatorzy Krupa Art Foundation zdecydowali się na udostępnianie swojej kolekcji szerokiej publiczności w przestrzeni ekspozycyjnej siedziby Krupa Art Foundation. Galeria mieści się w prestiżowej lokalizacji w centrum Wrocławia (Rynek 27/28). Druga odsłona wystawy z kolekcji to dialog między klasykami drugiej połowy XX wieku a dziełami artystek i artystów pracujących współcześnie. Tym razem zespół Krupa Art Foundation do współtworzenia wystawy zaprosił swoich najmłodszych odbiorców. Uczennice i uczniowie (6–12 lat) wrocławskiej Autorskiej Szkoły Podstawowej Jaskółka pod okiem kuratorek i edukatorów wzięły aktywny udział w doborze dzieł oraz stworzeniu ścieżek narracyjnych, które pozwolą zrozumieć dziecięcy punkt widzenia. Wystawę dziecięce osoby kuratorskie zatytułowały „Nazwa bez wystawy, wystawa bez nazwy”. Osią tematyczną projektu są wątki poświęcone pamięci, przedstawione z perspektywy dziecięcych obserwacji.

Do 1 czerwca 2025 roku w Krupa Art Foundation można oglądać obrazy i rzeźby ikon światowej sztuki. Dzieła pop-artowego Andy’ego Warhola, współczesnego malarza realizmu Wilhelma Sasnala czy docenionej indywidualną wystawą w TATE Museum polsko-romskiej artystki Małgorzaty Mirgi-Tas. Organizatorzy zapraszają do tropienia zaskakujących połączeń pomiędzy dziełami, które dostrzegły dzieci.

Osoby artystyczne: Billie Clarken, Tony Cragg, Tadeusz Dominik, Grzegorz Drozd, Martina Drozd-Smutna, Edward Dwurnik, Pola Dwurnik, Agata Ingarden, Edward Krasiński, Kornel Leśniak, Marie Lukáčová, Jarosław Modzelewski, Małgorzata Mirga-Tas, Karol Palczak, Włodzimierz Pawlak, Teresa Pągowska, Cyryl Polaczek, Michał Puszczyński, Filip Rybkowski, Wilhelm Sasnal, Łukasz Stokłosa, Jan Tarasin, Tomasz Tatarczyk, Andy Warhol, Rafał Wilk, Ryszard Winiarski, Marcin Zawicki

Warsztaty towarzyszące przygotowaniu ekspozycji „Nazwa bez wystawy, wystawa bez nazwy”, fot. Alicja Kielan Fragment wystawy z kolekcji Sylwii i Piotra Krupów, fot. Wojciech Chrubasik Fragment wystawy z kolekcji Sylwii i Piotra Krupów, fot. Wojciech Chrubasik Fragment wystawy z kolekcji Sylwii i Piotra Krupów, fot. Wojciech Chrubasik Fragment wystawy z kolekcji Sylwii i Piotra Krupów, fot. Wojciech Chrubasik Fragment wystawy z kolekcji Sylwii i Piotra Krupów, fot. Wojciech Chrubasik Fragment wystawy z kolekcji Sylwii i Piotra Krupów, fot. Wojciech Chrubasik Cyryl Polaczek, Bez tytułu Wilhelm Sasnal, Bez tytułu, 1999, 100 x 100 cm Makieta w trakcie prac kuratorksich nad wystawą z kolekcji, fot. Alicja Kielan

„Tropy” to odsłona galerii Krupa Art Foundation, która zachęca do zabawy w rozkładanie świata na mniejsze całości, by zrozumieć, jak wytwarzamy swoją rzeczywistość.

Kuratorki zwracają uwagę na problem uchwycenia tego, że rzeczywistość stale przecina się i łączy ze światem wirtualnym. Zapraszają do tropienia zależności pomiędzy tym, co namacalne a wirtualne i refleksji nad sposobem, w jaki kreujemy i odbieramy naszą rzeczywistość. Tytułowe „Tropy” to trzy równoległe wystawy, dla których punktem wyjścia są powiązania między mapą, przestrzenią i pamięcią.

  • „Nazwa bez wystawy, wystawa bez nazwy” – wystawa z kolekcji Sylwii i Piotra Krupów, kuratorowana przez dzieci – lista osób kuratorskich na końcu wpisu
  • „Moja pamięć nie należy do mnie” – kuratorka: Natalia Barczyńska
  • „Koordynaty” – kuratorka: Monika-Łuszpak Skiba

„Tropy”:
wystawa z kolekcji Sylwii i Piotra Krupów – „Nazwa bez wystawy, wystawa bez nazwy”

23.11.2024–1.06.2025

Miejsce: Krupa Art Foundation, Rynek 27/28, Wrocław

Godziny otwarcia:
poniedziałek, środa, czwartek: 12:00–18:00
piątek–niedziela: 11:00–20:00
wtorek: nieczynne

Wstęp: bilety w cenie 35 zł (normalny), 25 zł (ulgowy)

kup bilet

 

Osoby artystyczne: Billie Clarken, Tony Cragg, Tadeusz Dominik, Grzegorz Drozd, Martina Drozd-Smutna, Edward Dwurnik, Pola Dwurnik, Agata Ingarden, Antonina Joszczuk Brzozowska, Edward Krasiński, Kornel Leśniak, Marie Lukáčová, Jarosław Modzelewski, Małgorzata Mirga-Tas, Karol Palczak, Włodzimierz Pawlak, Teresa Pągowska, Cyryl Polaczek, Michał Puszczyński, Filip Rybkowski, Wilhelm Sasnal, Łukasz Stokłosa, Jan Tarasin, Tomasz Tatarczyk, Andy Warhol, Rafał Wilk, Ryszard Winiarski, Marcin Zawicki

Osoby kuratorskie: Zuzia (9 lat), Ania (9 lat), Laura (7 lat), Hania (7 lat), Marcelina (9 lat), Gracja (5 lat), Wiktoria (7 lat), Miah (9 lat), Klara (8 lat), Hania (6 lat), Wincenty (6 lat), Helena (9 lat), Pola (6 lat), Luna (9 lat), Marysia (10 lat), Lea (9 lat), Sara (8 lat), Mikołaj (9 lat), Tytus (9 lat), Julia (9 lat)

Opieka merytoryczna: Natalia Barczyńska, Monika Łuszpak-Skiba, Małgorzata Rzerzycha-Myśliwy

Projekt edukacyjny: Daria Miechurska, Igor Patryas

Moja pamięć nie należy do mnie

Wystawa „Moja pamięć nie należy do mnie” zgłębia złożoną relację między ludzką pamięcią a technologią w erze cyfrowej, przyglądając się granicom między pamięcią organiczną a mechaniczną. Osoby artystyczne zapraszają do refleksji nad tym, jak wspomnienia i wiedza są przechowywane, przetwarzane i dziedziczone przez pokolenia, wpływając na nasze tożsamości i redefiniując granice domu i więzi społecznych. Prezentowane prace stawiają pytania o naturę transmisji informacji, dziedziczenia traum oraz płynność definicji przynależności geograficznej i ideologicznej.

Szukając najtrwalszych metod przechowywania treści, można natknąć się na różnorodne rozwiązania – od tradycyjnych, takich jak rycie w kamieniu, po innowacyjne rozwiązania, jak szkło kwarcowe, zapisy DNA czy kapsuły czasowe. Duża część wystawy przygląda się temu tradycyjnemu nośnikowi – pamięci ziemi, temu jak krajobraz został ukształtowany przez praktyki kolonialne oraz jaka jest odporność natury na inwazyjne działania człowieka. Ziemia, jako „żywe archiwum” historii przetrwania i transformacji, staje się tu metaforą wiecznego obserwatora ludzkich historii, w przeciwieństwie do cyfrowej „chmury”, która, choć wydaje się niematerialna, pozostawia fizyczny ślad w postaci infrastruktury serwerów i ich wpływu na środowisko.

W odróżnieniu od materialnych form i symboli pamięci w wystawie wyłaniają się także refleksje o jej sferze duchowej; pojęciach nielinearnego czasu, żałobie, cyklach śmierci i odrodzenia, często przedstawionych poprzez motywy inspirowane mitologią oraz wizje potencjalnie istniejących hybryd przyszłości. Prace na wystawie, wykorzystując różnorodne media sztuk wizualnych, badają relacje między odbiorcą a historią, podkreślając kruchość i przemijalność narracji oraz powierzchnie, na których powstaje, niszczy się i odtwarza obraz współczesnej pamięci.

osoby artystyczne: Paweł Baśnik, Radek Brousil, Sirah Foighel Brutmann & Eitan Efrat, Anaïs Chabeur, Ewa Doroszenko, Miłosz Flis, Mariia Lemperk, Gwendolyn Lootens, Mariusz Maślanka, Adam Rouhana, Kristina Sedlerova Villanen, Iza Opiełka, Hussein Shikha, Camila Sposati, Wiktoria, Barbara Żłobińska

Szczegółowe informacje →

Koordynaty

Wystawa opowiada o relacjach przestrzennych charakteryzujących naszą współczesność. Miejsca, w których obecnie żyjemy, istnieją w ciągłym ruchu, symultaniczności i wzajemnym przenikaniu się. Dotyczy to zarówno naszych realnych geograficznych lokalizacji, jak i zamieszkiwanych przez nas obszarów internetu. Tak jak rozproszona jest przestrzeń naszej codziennej egzystencji, tak rozmyty staje się horyzont naszej percepcji.

Prezentowane na wystawie prace starają się w eksperymentalny sposób opisać te efemeryczne i tymczasowe formy zamieszkania, ze szczególnym uwzględnieniem roli, jaką formy nacisku i opresji odgrywają w tworzeniu alternatywnych przestrzeni.

Zaproszone do projektu osoby artystyczne redefiniują mapę, rozumianą jako interpretacja rzeczywistości, z różnych perspektyw: społeczności queer i trans, zmian klimatycznych czy miejsc, które stały się niedostępne w wyniku agresji, eksperymentują m.in. z wykorzystaniem pamięci kolektywnej, Google Street View i AI. Dzięki tej ostatniej współczesny krajobraz zyskuje odmienioną estetykę, skłaniając nas do refleksji nad nowymi drogami, które właśnie przed nami otwiera.

artists: Kasra Goodarznezhad, Oxana Capatina, Villi Mahnenco, Bogdan Postolachi, Lucas LaRochelle, Maria Orciuoli

Szczegółowe informacje →

Polecane

Wystawy

„Nazwa bez wystawy, wystawa bez nazwy” – II odsłona wystawy z kolekcji Sylwii i Piotra Krupów

23.11.2024–1.06.2025
Aktualności Wydarzenia Wystawy

Dwie wystawy o miłości

od 14 marca zapraszamy na nowe ekspozycje
Archiwum KAF Digital KAF Project Space Wystawy

Koordynaty / The Coordinates

23.11.2024–2.03.2025
Archiwum Wystawy

Moja pamięć nie należy do mnie / My Memory Isn’t Mine

23.11.2024–2.03.2025
„Tropy” – odsłona galerii Krupa Art Foundation - Krupa Art FoundationKrupa Art Foundation

Godziny otwarcia

poniedziałek, środa, czwartek: 12:00–18:00
piątek–niedziela: 11:00–20:00
wtorek: nieczynne

 

 

Odwiedź nas
Rynek 27/28
50-101 Wrocław
Zobacz na mapie

 

Kontakt:
visit@krupaartfoundation.pl
+ 48 506 847 049

Bilety
Normalne: 35 PLN
Ulgowe: 25 PLN

kup bilet
  • Dla prasy
  • Partnerzy
  • Wspieraj nas
  • Wynajem przestrzeni
  • Polityka prywatności
  • Standardy ochrony dzieci

KAF

Newsletter

Dziękujemy!
Facebook Instagram Linkedin

Krupa Art Foundation (KAF) to nowa, niezależna instytucja sztuki współczesnej, założona przez Sylwię i Piotra Krupów – wrocławian, biznesmenów i kolekcjonerów sztuki.