Program
KAF
„FOCUS” – III odsłona kolekcji Sylwii i Piotra Krupów oraz „Choreografie okrucieństwa” | styczeń 2026
W nowym sezonie Krupa Art Foundation prezentuje dwa znaczące projekty: trzecią odsłonę wystawy z kolekcji Sylwii i Piotra Krupów – FOCUS na kolekcję oraz kameralną, lecz intensywną w przekazie ekspozycję Choreografie okrucieństwa. Obie wystawy, mimo różnej skali, łączy jedno: wnikliwe spojrzenie na współczesne doświadczenie różnego rodzaju relacji, które budujemy z otaczającym światem.
FOCUS na kolekcję | on collection
FOCUS to szeroki przegląd najnowszych prac, jakie w ostatnich latach znalazły się w kolekcji Sylwii i Piotra Krupów. Ekspozycja skupia się na sztuce tworzonej tu i teraz – w świecie, który nieustannie przyspiesza, zmienia się i wielokrotnie wymyka jednoznacznym diagnozom. Współczesna scena artystyczna rozwija się wielokierunkowo, a jej bogactwo tematów i praktyk czyni niemożliwym uchwycenie jednego wspólnego nurtu. Właśnie dlatego – jak podkreślają kuratorki – wystawa staje się próbą „ostrzenia soczewki”, uważnego przyglądania się fragmentowi większej całości.
Prezentowane prace odzwierciedlają zarówno aktualne zjawiska polityczne, jak i intymne doświadczenia osób artystycznych. Choć ekspozycja opiera się na najnowszych tendencjach, otwiera również dialog z klasykami drugiej połowy XX wieku takimi jak Magdalena Abakanowicz i Maria Pinińska-Bereś, ujawniając, jak trwałe pozostają pewne gesty i idee. Wśród osób artystycznych pojawiają się m.in. Kateryna Aliinyk, Anouk Lamm Anouk, Pola Dwurnik, Bartłomiej Flis, Mihai Grecu, Anne Imhof, Adéla Janská, Aurora Király, Eliška Konečná, Barbara Kruger, Magdalena Lazar, Małgorzata Mirga-Tas, Anna Myszkowiak, Øleg&Kaśka, Yoshi Sodeoka, Liliana Zeic a także inni twórcy i twórczynie młodego pokolenia, których prace w ostatnich latach wzbogaciły współczesną scenę artystyczną.
Trzecia odsłona kolekcji to również kolejny etap w pracy nad interpretacją zbiorów w niej zgromadzonych. Po dialogu prac historycznych i współczesnych przygotowanym przez Stacha Szabłowskiego (2023) oraz niezwykłej odsłonie kuratorowanej przez dzieci (2024), tym razem to zespół merytoryczny Fundacji wraz z kolekcjonerką Sylwią Krupą przejmuje rolę kuratorską. FOCUS ogniskuje się na relacjach – pomiędzy instytucją a kolekcją, pomiędzy osobą kolekcjonerską a dziełem, pomiędzy jednostką a wspólnotą. Chcemy przyjrzeć się, jak w tym przypadku działa perspektywa i czym jest skupienie się w świecie rozproszonych znaczeń oraz języków.
FOCUS to próba ustawienia ostrości naszej zdekoncentrowanej uwagi na ważne fragmenty rzeczywistości, które sztuka umieszcza w polu widzenia, zapraszając do interpretacji i poszukiwania nowych sensów.
FOCUS na kolekcję
III odsłona wystawy z kolekcji Sylwii i Piotra Krupów
30.01.2026 – 03.05.2026
Kuratorki: Sylwia Krupa, Monika Łuszpak-Skiba, Natalia Barczyńska
Patroni medialni: Mint Magazine
Choreografie okrucieństwa
Wystawa Choreografie okrucieństwa zestawia prace trzech przedstawicielek młodego pokolenia – francuskiej artystki Chloé Arrouy oraz duetu Kobiety Anteny (Agata Konarska i Agata Lankamer) – z historycznymi obiektami Tadeusza Kantora. Projekt tworzy intensywną opowieść o ciele jako przestrzeni przemocy, pamięci i performansu; o rytuałach codzienności, które pozornie obiecują dobrostan, a jednocześnie skrywają destrukcyjne mechanizmy.
To choreografia form hybrydowych – rzeźb, instalacji i prac cyfrowych – odsłaniających współczesne narzędzia nacisku: algorytmiczną kontrolę, cyberprzemoc oraz społeczne oczekiwania wobec ciał, szczególnie kobiecych. Kantorowska Maszyna Rodzinna, odczytywana na nowo jako metafora uprzedmiotowienia, rezonuje z fetyszystycznymi, metalowymi, quasi-użytkowymi obiektami obiektami Chloé Arrouy oraz z cyberprzestrzennymi „narzędziami tortur” generowanymi przez Kobiety Anteny.
Ekspozycja pogłębia tę narrację, łącząc odniesienia do estetyki wczesnego kina lat 2000, wizualnych kodów średniowiecznych narzędzi tortur oraz ich futurystycznych przekształceń. W efekcie powstaje wielowarstwowa interpretacja obrazu okrucieństwa rozpięta na różnych osiach czasowych, w której przeszłość, teraźniejszość i imaginowane przyszłości przenikają się w dynamicznej grze form.
Wystawa przypomina, że – jak pisał Kantor – życie jest rodzajem teatru, a nasze emocje, traumy i tożsamości nieustannie odgrywają się zarówno w materialnych obiektach, jak i w cyfrowych symulacjach.
Choreografie okrucieństwa
30.01.2026 – 03.05.2026
Kuratorka: Natalia Barczyńska
Patroni medialni: Mint Magazine
Partnerzy: National Galleries of Scotland, Demarco Digital Archive, Ośrodek Dokumentacji Sztuki Tadeusza Kantora Cricoteka
Wystawy czynne: 30 stycznia 2026 – 3 maja 2026
Wernisaż: 29 stycznia 2026
Więcej informacji wkrótce.